Gabrielle Chanel. L’une apparaît à la Belle Époque dans un cabaret à Moulins, l’autre l’année dernière dans un festival de la côte Est. Entre les deux : un siècle et demi de femmes libres, aux cheveux courts. Leur lien n’est pas une question de silhouette. Bien sûr, celle de Gracie évoque le graphisme énergique de l’aînée légendaire. Bien sûr, elles partagent ce teint lumineux qui tranche avec leurs cheveux foncés, coupés courts, et leurs yeux d’un brun profond. Même l’analogie est trop évidente. Quand c’est CHANEL, c’est insaisissable. Toujours ailleurs que là où on l’attend, toujours davantage… devant. Car il y a, dans cette façon d’être, la même audace : l’une compose ses couplets comme l’autre imagine des parfums de caractère. Pour qu’il y ait Gracie, il faut qu’il y ait eu Gabrielle. Une femme, en 1921, pour oser distiller dans le pesant froufrou des conventions une senteur entièrement nouvelle, saisir de son époque l’immense désir de liberté. Abordant la parfumerie sans préméditation, vers où son geste et son cœur la portent. Toujours au bon endroit puisque, l’endroit, ces femmes l’inventent. Sans tactique mais visionnaire, sans méthode mais radicale, leur jeunesse talentueuse et effrontée s’ouvre comme un vertige. Même l’analogie est trop évidente. Quand c’est CHANEL, c’est insaisissable. Toujours ailleurs que là où on l’attend, toujours davantage… devant. Car il y a, dans cette façon d’être, la même audace : l’une compose ses couplets comme l’autre imagine des parfums de caractère. Pour qu’il y ait Gracie, il faut qu’il y ait eu Gabrielle. Une femme, en 1921, pour oser distiller dans le pesant froufrou des conventions une senteur entièrement nouvelle, saisir de son époque l’immense désir de liberté. Abordant la parfumerie sans préméditation, vers où son geste et son cœur la portent. Toujours au bon endroit puisque, l’endroit, ces femmes l’inventent. Sans tactique mais visionnaire, sans méthode mais radicale, leur jeunesse talentueuse et effrontée s’ouvre comme un vertige. Ce contraste de la fougue et de l’ultime élégance qui évoque une fille rapide, agile, aussi raffinée que frontale, on appelait ça le toupet. Un mélange d’iconoclasme, de chic et d’instinct. Et ce que Gracie rend à CHANEL en l’incarnant désormais, c’est peut-être cette essence-là. La toute première. UN NOUVEAU CRUSH POUR GRACIE CHANEL ANNONCE L’ARRIVÉE DE L’AUTEURE-COMPOSITRICE-INTERPRÈTE – NOMMÉE AUX GRAMMY® – ET AMBASSADRICE DE LA MAISON, GRACIE ABRAMS EN TANT QUE NOUVELLE ÉGÉRIE DU NOUVEAU PARFUM COCO MADEMOISELLE CRUSH ABSOLU. SON ÉLÉGANCE NATURELLE ET SA CRÉATIVITÉ SINGULIÈRE FONT D’ELLE UNE ÉGÉRIE IDÉALE POUR LA MAISON CHANEL, OÙ ELLE POURSUIT DÉSORMAIS SON HISTOIRE EN TANT QUE COCO MADEMOISELLE. COCO MADEMOISELLE DÉFINITION : Un nom double, qui incarne la double facette d’une femme : inspirante et spontanée, indépendante et captivante.Libre, elle se réinvente sans cesse. ESPRIT : Un esprit audacieux et anticonformiste, guidé par l’instinct. Coco Mademoiselle ne suit pas les règles : elle les crée.Elle avance, portée par sa spontanéité et son refus des conventions. CARACTÈRE : Coco Mademoiselle est visionnaire : elle imagine ce qui n’existe pas encore. SIGNE PARTICULIER : Insaisissable, elle cultive son mystère et sa liberté, refusant toute étiquette. VALEURS : Liberté d’être soi. Elle revendique la beauté dans l’attitude, la force dans la délicatesse et la rigueur dans la créativité. HÉRITAGE : Coco Mademoiselle bouscule les codes : elle imagine des parfums comme des robes, à la fois couture et inattendus. LIEU EMBLÉMATIQUE : Paris
Dolce & Gabbana à Taormina
La haute couture s’empare des podiums de Taormina avec les défilés Dolce & Gabbana pendant quatre jours. Le 12 juillet, la collection de haute joaillerie a été présentée au Palais San Domenico ; le lendemain, la collection haute couture féminine a été dévoilée à Radicepura (Giarre) ; le mardi 14, la collection haute couture masculine sera présentée au théâtre antique de Taormina ; le 15 juillet, à 18h30, la boutique accueillera une séance de dédicaces du livre « Bellissimo by Dolce & Gabbana » de Michele Morrone. La soirée de clôture aura lieu le 16 juillet à La Plage Resort sur l’Isola Bella. La maison de couture a lancé une collaboration avec la municipalité de Taormina afin de soutenir des projets de valorisation du patrimoine de la ville. Le projet comprend une contribution à la restauration de la Villa Comunale « Parco Trevelyan » et un projet spécial pour les décorations de Noël du centre historique en 2026. Des stars et des acteurs du monde entier sont attendus à l’événement. « Le retour de Dolce & Gabbana à Taormina n’est pas le fruit du hasard, mais le résultat d’une démarche visant à valoriser la ville et sa capacité à accueillir des événements d’envergure internationale. Taormina est une destination de choix car elle allie un patrimoine historique, artistique et paysager unique à des services urbains toujours plus performants et à une organisation efficace et coordonnée, digne des plus grands événements internationaux. Cette initiative confirme la stratégie de la municipalité, qui consiste à investir dans les grands événements comme levier de développement économique, touristique et culturel », a commenté le maire de Taormina, Cateno De Luca. « Des événements de cette envergure », déclare Valeria Brancato, présidente de la Fondation Taormina, « ont un impact considérable sur l’ensemble de la ville, touchant l’hébergement, les commerces, les restaurants, les services, les transports et de nombreuses entreprises locales impliquées dans l’organisation et la logistique. Les images des défilés de mode dans les lieux les plus emblématiques de la ville constitueront également une campagne de promotion internationale exceptionnelle, contribuant à renforcer la notoriété de la marque Taormina à travers le monde. »
Bottega Veneta ouvre une boutique à Palm Beach
Bottega Veneta a inauguré lundi une nouvelle boutique à Palm Beach, poursuivant ainsi son expansion aux États-Unis et, plus spécifiquement, sur le marché floridien. Situé au 70 Royal Poinciana Plaza — un complexe commercial de luxe en plein air de la ville floridienne —, ce nouvel espace de près de 260 mètres carrés (2 784 pieds carrés) reflète « le langage architectural » de la marque du groupe Kering, à travers « un dialogue entre matérialité et savoir-faire artisanal », selon un communiqué de presse. Parmi les éléments marquants de l’aménagement intérieur figurent des persiennes en verre de Murano inspirées de l’architecture italienne des années 1950, un sol en terrazzo composé de quatre types de pierres naturelles et des nuances de bois chaleureuses évoquant les intérieurs milanais. La boutique présentera les dernières collections de prêt-à-porter de Bottega Veneta, incluant les créations dévoilées par ladirectrice artistique Louise Trotter pour l’automne 2026, telles que le sac Mini Andiamo, le cabas Barbara et la silhouette « Veneta » issue des archives de la maison. Fait notable, ce point de vente introduira également pour la première fois auprès de la clientèle floridienne la collection de haute joaillerie de la marque, ainsi que la gamme de parfums « Alta » lancée récemment et de nouvelles pièces, dont les valises de voyage « Intrecciato ». Avec cette ouverture à Palm Beach, Bottega Veneta porte à trois le nombre de ses boutiques en Floride, rejoignant celles déjà implantées à Bal Harbour et dans le Design District de Miami.
LOUIS VUITTON BEAUTÉ : COLLECTION CRAYON LIP LINER
Un indispensable moderne pour les lèvres qui sculpte et définit, alliant une sensation de légèreté à une couleur riche et modulable, imaginé par la Directrice Artistique Dame Pat McGrath. Découvrez le LV Crayon, un crayon à lèvres inédit qui transpose la précision de l’art du maquillage des défilés au rituel beauté quotidien. Pat McGrath a créé 10 teintes intenses et hautement pigmentées — allant du nude (190 Beige Atlas) au bordeaux profond (896 Monogram Rouge) — pour permettre de créer une multitude de looks et sublimer toutes les carnations. « Chaque look que j’ai créé pour les défilés Louis Vuitton commence par le tracé des lèvres : c’est là que la précision devient art. Le LV Crayon est un outil qui mérite de se trouver entre les mains de chaque femme. Il est aussi agréable à utiliser qu’élégant à prendre en main », déclare Dame Pat McGrath, Directrice Artistique Cosmétiques chez Louis Vuitton Beauté. Conçu pour s’associer aux rouges à lèvres LV Rouge et aux baumes LV Baume — afin de compléter, contraster ou parfaire chaque mise en beauté des lèvres — le LV Crayon est l’outil de précision ultime pour une tenue irréprochable tout au long de la journée. Léger comme une plume, d’une douceur soyeuse et doté d’une formule haute performance, il offre une définition parfaite pour une bouche sublimée. Le LV Crayon offre une formule luxueuse et sensorielle. Enrichi en peptides, il présente une texture onctueuse et fondante qui glisse sans effort sur les lèvres. Il repulpe visiblement et sublime le contour des lèvres pour un effet immédiat et durable, laissant les lèvres comme revitalisées.
Olivier Rousteing nommé directeur artistique de Paco Rabanne
Le Français Olivier Rousteing a été nommé directeur artistique de Paco Rabanne, ont annoncé mardi sur Instagram la maison de luxe espagnole et le créateur. Le nom du créateur de 40 ans était sur toutes les lèvres depuis le départ du Français Julien Dossena, qui a quitté la direction artistique de Rabanne fin juin, après 13 ans à la direction des collections. Olivier Rousteing, qui a dirigé pendant près de quinze ans les collections de la maison Balmain, avait quitté la marque française en novembre 2025. Ces dernières semaines, il avait posté plusieurs messages sur ses réseaux indiquant qu’il avait pris soin de sa santé physique et mentale ces derniers mois, et qu’il se sentait prêt pour de nouvelles collaborations. Connu pour ses créations glamour et pop, très suivi sur les réseaux sociaux, avec près de 10 millions de followers sur Instagram, Olivier Rousteing a multiplié les actions ces dernières années pour rendre l’univers du luxe compréhensible et attractif pour les jeunes et démocratiser la mode. En 2015, il avait notamment signé une collection pour une collaboration entre Balmain et la marque H&M. Quelques années plus tard, en 2022, c’est Jean-Paul Gaultier qui lui avait confié la direction d’une de ses collections. En mai dernier, il avait réalisé la robe de la chanteuse Beyoncé pour le très exclusif Met Gala new-yorkais.
FENDI COLLECTION HAUTE COUTURE AUTOMNE 2026
La Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea de Rome a récemment accueilli le défilé haute couture de Fendi, intitulé « Love Monster ». La collection Haute Couture Fendi Automne 2026 — première collection haute couture de Maria Grazia Chiuri pour la Maison — marque les dix ans de la haute couture chez Fendi, une maison qui a débuté en tant que fourreur et reste célèbre pour ses luxueux manteaux de fourrure. « Les matières sont essentielles chez Fendi », a déclaré Chiuri. « Mais il ne s’agit pas uniquement de matières précieuses. La valeur d’un vêtement ne provient pas seulement de la valeur intrinsèque de ses matériaux, mais aussi du savoir-faire et de la manière dont les pièces sont confectionnées, en particulier lorsqu’il s’agit de fourrure. » Le défilé s’est tenu à la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, où l’exposition « After Steps Through Work. Fendi / Karl Lagerfeld 1985 » a ouvert ses portes le même jour. Présentée pour la première fois en 1985, cette exposition — reconstituée presque intégralement pour l’occasion — célèbre les vingt premières années du regretté créateur chez Fendi, en mettant l’accent sur ses croquis et ses créations en fourrure pour la Maison. La sensualité était au cœur de la collection, dont le point de départ fut un film de mode intitulé Histoire d’Eau, commandé par Lagerfeld pour sa première ligne Fendi. Ce court-métrage, également inclus dans l’exposition, met en scène une jeune Allemande explorant Rome dans les années 1970. Les silhouettes amples et les formes épurées de la collection, déclinées dans une palette majoritairement monochrome rappelant les nuances de la fourrure naturelle, offrent une grande liberté de mouvement au corps, a expliqué Chiuri. Outre la fourrure, la créatrice a également utilisé des matières telles que la soie, le tulle et le cachemire, invitant les différents ateliers Fendi — chacun spécialisé dans un domaine précis, comme la fourrure ou la confection tailleur — à collaborer entre eux.
EXPOSITION SAINT LAURENT RIVE DROITE x MARTINE BEDIN
SAINT LAURENT Montaigne présente sa première exposition, *1980 – 2023 – 2025*, une sélection d’œuvres de l’artiste française Martine Bedin orchestrée par Anthony Vaccarello, visible du 3 juillet au 14 octobre. Née en 1957 à Bordeaux, Martine Bedin vit et travaille à Paris. Architecte et designer, elle fut membre fondatrice du groupe Memphis à Milan au début des années 1980, un mouvement qui a redéfini le rôle du design en déplaçant l’attention de la fonction et de la production vers la dimension expressive et symbolique des objets. Au fil des décennies, Martine Bedin a développé une pratique pluridisciplinaire englobant le design, la peinture et la sculpture. L’exposition réunit des œuvres allant des premiers dessins de l’époque Memphis aux pièces récentes ; des objets du quotidien y sont extraits de leur fonction première pour être reconfigurés en formes autonomes — « des objets laissés au fond des placards, qui ne prennent vie qu’en cas de besoin » — instaurant un dialogue entre réalité et abstraction, où les objets oscillent entre présence et illusion. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions dans des institutions internationales majeures, telles que le Musée des Arts Décoratifs à Paris et la Triennale de Milan, et figure dans des collections prestigieuses comme celles du Centre Pompidou (Paris), du SFMOMA (San Francisco), du Metropolitan Museum of Art (New York), du M+ Museum of Visual Culture (Hong Kong) et du Victoria and Albert Museum (Londres). Martine Bedin est représentée par la galerie Crèvecœur. Une sélection des œuvres exposées sera proposée à la vente.
Louis Vuitton dévoile sa boutique agrandie de Tysons Galleria
Louis Vuitton a rouvert sa boutique de Tysons Galleria, à McLean (Virginie), après d’importants travaux d’agrandissement et de rénovation. Ce nouvel espace réunit sous un même toit l’ensemble des collections masculines et féminines de la maison de luxe française, y compris la gamme complète de produits de beauté « La Beauté Louis Vuitton ». La boutique propose une sélection de modèles Louis Vuitton, mêlant classiques et nouveautés, soigneusement choisis pour refléter les goûts de la clientèle locale, ainsi que des collections saisonnières clés telles que les lignes « Resort » et « Pré-automne » ; l’offre masculine inclut quant à elle la collection « Pré-automne ». Réparti sur deux niveaux, l’espace se distingue par des finitions murales sophistiquées aux textures variées et par un escalier sculptural, agrémenté d’une installation de panneaux laqués inspirée de l’œuvre de Mondrian. Un espace circulaire dédié accueille les accessoires pour femmes, tandis qu’une zone habillée de bois est exclusivement consacrée aux collections de voyage et à l’univers masculin. Cette réouverture témoigne du nouvel investissement de Louis Vuitton dans son réseau de distribution nord-américain, alors que la marque poursuit l’expansion et la modernisation de ses boutiques phares et régionales stratégiques. Tout récemment, la maison a inauguré une nouvelle boutique éphémère dédiée aux collections féminines dans le Design District de Miami. Ce printemps, elle a également ouvert un nouveau magasin à Oakridge Park, à Vancouver, et a dévoilé sa boutique pour femmes entièrement repensée au cœur de l’espace « Superbrands » de Harrods, dédié au luxe ultime.
BOTTEGA VENETA ALTA
Bottega Veneta lance sa collection de parfums Alta, composée de dix nouvelles interprétations en Eau de Parfum. La collection de parfums BOTTEGA VENETA Alta marque une nouvelle étape dans l’exploration olfactive de la Maison, évoquant différents moments de la journée et états d’esprit, de la luminosité et la clarté jusqu’à la chaleur et la richesse nocturne. Au cœur de la collection réside le concept du « duo Intrecciato » : l’alliance d’un ingrédient originaire du pays de la Maison avec un autre venu d’ailleurs dans le monde, traduisant un échange interculturel à travers le parfum. Cette évolution se caractérise par un contraste entre légèreté et richesse, équilibrant notes hespéridées, aromatiques et fraîcheur avec des bois, des résines et des notes chaleureuses. Des accords inattendus, tels que le « stracciatella » — mêlant des notes lactées de vanille et de chocolat — viennent enrichir la perception olfactive de l’esprit italien. Le tressage de cuir emblématique « Intrecciato » est transposé sur un flacon en verre sculptural qui en réinterprète le rythme diagonal caractéristique. Un capuchon en bois et une bague à la finition dorée évoquent l’architecture vénitienne et l’art de la haute joaillerie, assurant une continuité visuelle avec les collections précédentes. Chaque flacon est rechargeable, disponible en formats 50 ml et 100 ml, et fabriqué à partir de verre recyclé. Lancée dans les boutiques Bottega Veneta et les grands magasins les plus prestigieux du monde entier, et accompagnée d’une série d’accessoires en cuir tressé réalisés sur mesure, la collection « Alta » constitue le lancement de parfumerie le plus vaste de la Maison à ce jour. Elle s’adresse à un public mondial élargi tout en restant fidèle à son engagement fondamental envers un savoir-faire d’exception.
Saint Laurent x Charlotte Gainsbourg : 5 BIS
La première exposition de photographies de Charlotte Gainsbourg, intitulée *5bis* et réalisée avec le soutien de Saint Laurent par Anthony Vaccarello et de Maja Hoffmann, sera présentée dans le cadre de la 57e édition des Rencontres d’Arles. Sous le commissariat de Matthieu Humery, cette exposition — qui réunit de nombreuses images inédites du domicile de son père, Serge Gainsbourg, situé au 5bis rue de Verneuil à Paris — se tiendra à la Galerie du Cloître à Arles, du 6 juillet au 6 septembre 2026. Elle sera ensuite présentée à Paris, au sein de la boutique Saint Laurent Rive Droite, à partir du 24 septembre. Avec *5bis*, Charlotte Gainsbourg immortalise la Maison Gainsbourg juste avant qu’elle ne devienne un musée consacré à la vie et à l’œuvre de son père, Serge Gainsbourg — figure emblématique de la culture française, à la fois auteur-compositeur-interprète, poète, acteur, homme de culture et, parfois, provocateur. Avant l’ouverture du lieu au public, Charlotte Gainsbourg s’y est rendue avec son Hasselblad pour le photographier. Le résultat est visible dans *5bis* : une exposition qui se veut un acte d’amour et de mémoire, dévoilant plus d’une vingtaine de clichés intimes. Ensemble, ces images nous font traverser la demeure des Gainsbourg comme on visite un lieu profondément familier, faisant surgir dans le présent, avec clarté et émotion, des éclats du passé. Le livre *5bis*, publié par Saint Laurent Editions, sera disponible en plusieurs versions : une édition standard tirée à mille exemplaires, une édition limitée à quinze exemplaires incluant chacun cinq tirages argentiques, et enfin neuf éditions d’artiste, comprenant un tirage argentique supplémentaire ainsi qu’un texte manuscrit de Charlotte Gainsbourg. Qu’il s’agisse de l’exposition ou du livre, *5bis* révèle comment Charlotte Gainsbourg a su transformer la mémoire et la nostalgie en une véritable création artistique.