Découvrez Zendaya, nouvelle ambassadrice mondiale de Prada Beauty et visage de la fragrance Paradoxe. Muse aux multiples facettes, Zendaya incarne l’esprit de PRADA Paradoxe : une célébration de la femme impossible à enfermer dans une case ; jamais la même, et pourtant toujours elle-même. L’arrivée de Zendaya marque un nouveau chapitre audacieux pour Prada Paradoxe, inauguré par une campagne réalisée par Barry Jenkins, lauréat d’un Oscar. « J’aime la façon dont Paradoxe célèbre la complexité, capturant à la fois la force et la vulnérabilité sans chercher à enfermer ou à définir qui que ce soit. Pour moi, les parfums que nous choisissons reflètent notre manière d’évoluer dans le monde. Rejoindre la marque m’apparaît comme le prolongement tout naturel de cet état d’esprit, d’autant plus que Paradoxe figurait déjà parmi mes coups de cœur personnels », a déclaré Zendaya. Ce lancement s’accompagne de l’arrivée de l’Eau de Parfum Prada Paradoxe Sweet Chemistry. Cette nouvelle signature florale et fruitée propose une réinterprétation sophistiquée de la douceur, conciliant vivacité et tendresse grâce à un mélange vibrant de sirop de cassis, d’absolue de fleur d’oranger lumineuse et d’un accord réconfortant de lait de néroli.
Une rétrospective consacrée à Azzedine Alaïa ouvrira ses portes en novembre
La première grande rétrospective américaine dédiée à l’œuvre du célèbre créateur Azzedine Alaïa ouvrira ses portes en novembre au musée Legion of Honor de San Francisco. L’héritage du créateur d’origine tunisienne installé à Paris — qui a lancé sa première ligne de prêt-à-porter sous la marque Alaïa en 1980 — sera mis à l’honneur dans une nouvelle exposition intitulée « Azzedine Alaïa : Sculpting Fashion ». Celle-ci présentera 80 pièces emblématiques de la carrière du couturier, ainsi que des modèles issus de « collections historiques » ayant nourri sa création. L’exposition dévoilera également des créations d’Alaïa portées par des célébrités telles que Tina Turner, Grace Jones et Rihanna, selon un communiqué du musée. Le parcours de l’exposition investira les salles d’expositions temporaires situées au niveau inférieur du musée, ainsi que certaines salles du rez-de-chaussée, où les créations dialogueront avec des œuvres issues de la collection permanente. Une salle sera consacrée au rôle d’Azzedine Alaïa en tant que collectionneur de pièces historiques de mode et de haute couture, incluant des éléments de sa collection personnelle. Les salles du niveau inférieur exploreront le travail du créateur à travers plusieurs thèmes clés : les robes « bandage », le rapport à la sculpture et aux formes, les silhouettes et le tailleur, le noir et blanc, ainsi que la construction et le savoir-faire artisanal (mettant en lumière le travail en relief, la mousseline, les perles, le velours et les fermetures à glissière). « Grâce à une rigueur technique et une compréhension des formes héritées de sa formation de sculpteur et de son étude de l’histoire du design, Azzedine Alaïa a redéfini l’histoire de la mode », a déclaré Thomas Campbell, directeur général des Fine Arts Museums of San Francisco. « Première grande exposition américaine consacrée au créateur, « Azzedine Alaïa : Sculpting Fashion » sera déployée à travers les salles d’art européen et les espaces d’expositions temporaires du Legion of Honor. Elle donnera vie à l’héritage d’Alaïa tout en perpétuant la riche tradition des Fine Arts Museums, qui consiste à présenter des expositions innovantes sur des créateurs ayant apporté une contribution majeure au panthéon de la mode. » L’exposition est placée sous le commissariat de Laura Camerlengo, conservatrice chargée des costumes et des textiles aux Fine Arts Museums of San Francisco, et d’Olivier Saillard, directeur de la Fondation Azzedine Alaïa. « La Fondation Azzedine Alaïa est très fière de voir l’œuvre d’Azzedine célébrée lors de la première grande rétrospective qui lui est consacrée aux États-Unis », a déclaré Carla Sozzani, fondatrice et présidente de la Fondation Azzedine Alaïa.
VERONICA BEARD Collection Resort 2027
Cette collection allie une polyvalence naturelle à une allure spectaculaire mais décontractée, permettant de passer avec aisance d’un moment à l’autre de la journée. La collection Resort 2027 de VERONICA BEARD célèbre la femme aux multiples facettes, qui évolue et se réinvente au fil de cette période de transition de l’année. Les pièces de tailleur et les vêtements d’extérieur emblématiques de la marque sont revisités avec des lignes nettes et des silhouettes inédites — épaules marquées, encolures façon foulard et poignets contrastés — tandis que des drapés fluides et des ourlets asymétriques apportent de la douceur aux robes et aux pièces séparables. Des touches de bleu cobalt et de vert émeraude ponctuent une palette de tons neutres épurés, le motif à pois s’imposant comme l’imprimé phare de la saison. Les motifs peau de serpent et les riches nuances de pierres précieuses confèrent du relief aux sacs et chaussures emblématiques, perpétuant ainsi l’équilibre entre classicisme et audace.
VERONICA BEARD – COLLECTION DENIM AUTOMNE 2026
Intemporelle, décontractée et conçue pour refléter votre authenticité, cette collection denim dévoile de nouvelles coupes aux teintes « true blue » classiques. Découvrez la collection denim Automne 2026 de Veronica Beard : une célébration de l’authenticité et d’un potentiel illimité, mettant à l’honneur nos coupes emblématiques ainsi que de nouveaux modèles coups de cœur. À travers la collection, nos silhouettes signatures sont réinventées avec des détails d’inspiration western, allant des empiècements en daim et poches plaquées aux surpiqûres contrastantes à trois aiguilles. Des modèles plébiscités tels que le Beverly Skinny-Flare, le Taylor Wide-Leg et le Crosbie Slim Wide-Leg font leur retour dans de nouveaux délavages et des textures de saison riches, incluant un denim indigo profond et du velours côtelé dans des nuances bordeaux et espresso. La campagne marque également le lancement du modèle Milla : un jean droit taille haute et longueur cheville, ajusté des hanches jusqu’au bas de jambe, conçu pour devenir votre prochain indispensable denim.
« Your Devotion Intense » de Dolce & Gabbana avec Michele Morrone
Le film dédié au parfum de Dolce & Gabbana est une odyssée cinématographique où chaque instant célèbre la dévotion et le lien qui unit deux êtres. Dolce & Gabbana dévoile « Your Devotion Intense », une fragrance mise en scène à Naples avec Irina Shayk et Michele Morrone. Le duo incarne un amour intense, authentique et irrésistible. Ce parfum est l’essence même de votre personnalité : féminine, passionnée et à l’écoute de votre cœur. « Your Devotion Eau de Parfum Intense » sublime les notes gourmandes de la fragrance originale tout en réinterprétant ses codes grâce à une touche fruitée, offrant une expérience à la fois plus ludique et sensuelle. Cette nouvelle fragrance est présentée dans un flacon en verre laqué couleur « latte », orné de l’emblématique Cœur Sacré.
CHANEL COLLECTION DE HAUTE JOAILLERIE « SIGNES ET SYMBOLES »
À travers 85 pièces, Chanel conjugue l’opulence des formes et la pureté géométrique des compositions. La collection de Haute Joaillerie CHANEL « Signes et Symboles » naît du dialogue entre le camélia, l’étoile, le soleil et le lion — symboles emblématiques de l’univers de Gabrielle Chanel — et l’art joaillier dans sa dimension culturelle et symbolique. Des comètes traversant le ciel nocturne d’Aubazine aux étoiles ornant les pavés de l’abbaye, de la perfection géométrique du camélia — admiré et emprunté au vestiaire masculin — à la puissance du lion (son signe astrologique) et à l’éclat merveilleux du soleil méditerranéen qu’elle chérissait, ces motifs ponctuent ses collections et ses demeures (l’appartement de la rue Cambon, la villa La Pausa) pour devenir des liens essentiels à ses élans créatifs. Pour traduire ce rythme en matières, une recherche chromatique approfondie — propre à la Maison Chanel — s’est alliée à une exécution joaillière d’une grande virtuosité. L’intensité des bleus, rouges, verts, oranges, jaunes et roses s’exprime dans des teintes audacieuses et affirmées, créant une harmonie de couleurs entre pierres précieuses, pierres fines et pierres dures. Ainsi, l’opulence formelle de cette collection de Haute Joaillerie est sublimée par les « Quatre Précieuses » : le saphir, le rubis, l’émeraude et le diamant. Déclinés en empreintes précieuses, en parures dédiées à l’emblématique lion, en talismans et en bijoux symboliques, les quatre chapitres de la collection « Signes et Symboles » célèbrent les emblèmes chers à Gabrielle Chanel. Ils révèlent un art joaillier à la fois inspirant et résolument contemporain.
Prada Beauty Dimensions
Dotée d’un boîtier au style Art déco saisissant, cette palette pour les yeux s’accorde parfaitement avec votre sac Prada favori. La palette de fards à paupières Prada Beauty Dimensions s’inspire des motifs emblématiques issus des archives de la Maison. Chaque palette offre une combinaison unique de trois teintes neutres sophistiquées et d’une teinte d’accent audacieuse, déclinées en quatre finis dynamiques : satiné, mat doux, hyper-mat et métallique. Une invitation à explorer toutes vos facettes et à expérimenter une infinité de looks — faciles à porter ou à oser — offrant une intensité couleur maximale. La palette Prada Dimensions est rechargeable. En utilisant la recharge Prada, ce boîtier éco-conçu favorise une utilisation plus responsable des ressources. L’achat d’une recharge permet de réduire de 75 % la quantité d’emballage par rapport à l’achat d’une nouvelle palette complète. La palette de fards à paupières Prada Beauty Dimensions est disponible chez les revendeurs Prada Beauty, notamment Sephora et Holt Renfrew.
L’expérience Book Tote Mini Games
Lire, deviner. Inspirés du plaisir de la lecture et brodés des couvertures des premières éditions de chefs-d’œuvre littéraires, les Book Covers convoquent une écriture, une époque, un imaginaire. A Clockwork Orange, Pride and Prejudice, Moby Dick, sans oublier Dior by Dior, l’autobiographie du couturier-fondateur, composent un corpus intime et érudit, pensé comme la bibliothèque idéale de Jonathan Anderson. Cette célébration se prolonge aujourd’hui virtuellement, à travers une série de mini-jeux digitaux : les « Book Tote Mini Games ». À chaque réponse trouvée, la couverture se révèle un peu plus sur le sac. Symboles et éléments du roman apparaissent par fragments : la fiction prend vie, comme par magie. Imaginés par la Maison pour chaque Book Cover, de premiers mini-jeux sont à découvrir dès maintenant sur les plateformes Snapchat et TikTok. D’autres viendront compléter l’expérience ludique au fil des mois, telle une invitation joyeuse à poser un nouveau regard sur ces œuvres.
FRAME À AMSTERDAM
FRAME dévoile sa vingt-troisième boutique — la première aux Pays-Bas — sur la prestigieuse rue P.C. Hooftstraat. Ancrée dans l’héritage californien de la marque, la boutique FRAME d’Amsterdam a été conçue comme un dialogue entre modernisme européen, savoir-faire artisanal et formes sculpturales. L’architecture, le mobilier et une sélection d’œuvres d’art forment un ensemble cohérent ; une collection de pièces raffinées et intemporelles dont l’esthétique transcende son époque d’origine pour créer l’atmosphère authentique et chaleureuse propre à FRAME. L’aménagement intérieur est le fruit d’une collaboration de longue date entre FRAME et le studio parisien Flora Byk. L’espace se déploie sur trois niveaux ; l’entrée est marquée par un escalier qui dépasse sa fonction conventionnelle pour redéfinir l’architecture en tant qu’élément sculptural central. Cet escalier orchestre la circulation dans l’espace et structure une succession d’expériences spatiales. Faisant écho aux principes de l’École d’Amsterdam, le design privilégie une architecture expressive où la matérialité, la lumière et les formes sont soigneusement orchestrées. Couvrant une période allant du début du XXe siècle aux années 1970, le mobilier réunit des figures emblématiques du design européen et américain, telles que Josef Hoffmann, Richard Riemerschmid, Hendrik Wouda, Ignazio Gardella, Josef Frank, Paul McCobb et Jacques Adnet. Ces créations sont complétées par des pièces anonymes, sélectionnées avec soin pour la force de leurs proportions, de leurs matériaux et de leur présence architecturale. Une sélection de pièces issues des collections automne pour hommes et femmes est présentée : les collections homme et femme occupent l’étage supérieur, tandis que le niveau inférieur est davantage consacré à la collection femme. S’y ajoute la nouvelle collection capsule « Tennis ». Alors que FRAME poursuit son expansion mondiale, notamment en Europe, la marque mise sur la qualité tout en ancrant sa croissance dans la culture et l’expérience vécue. La boutique FRAME Amsterdam est désormais ouverte au 116 Pieter Cornelisz Hooftstraat, à Amsterdam (Pays-Bas).
MILLION RED FOR HER
Million Red For Her Parfum est la nouvelle signature de l’univers Million Gold For Her par Rabanne. Une fragrance gourmande qui célèbre une féminité libre, glamour et irrésistiblement désirable. La douceur crémeuse de la noix de coco rencontre l’éclat solaire de l’ylang-ylang avant de révéler la sensualité addictive de la vanille dans un sillage lumineux pensé pour attirer tous les regards. Un parfum féminin gourmand et sensuel, idéal pour celles qui recherchent une fragrance aux notes de coco, vanille et fleurs blanches, aussi élégante en journée qu’envoûtante en soirée. Un sillage gourmand intense et tenace. Pour une projection optimale, vaporiser 2 à 4 fois sur les points de pulsation hydratés : poignets, cou, décolleté et derrière les oreilles. Pensé pour accompagner aussi bien les journées que les soirées, Million Gold For Her Red révèle progressivement toute la richesse de sa personnalité sur la peau. Son sillage gourmand s’exprime avec intensité sans jamais perdre son élégance, laissant derrière lui une sensation aussi lumineuse qu’inoubliable. Avec Million Gold For Her Red, Rabanne enrichit la collection Million Gold For Her d’un nouveau territoire olfactif. Son flacon rouge intense conserve l’emblématique XL Link, inspiré de l’héritage mode de la Maison et de son travail iconique du métal. Imaginé par Christophe Raynaud et Quentin Bisch, ce Parfum célèbre une vision du glamour où désir, confiance et pouvoir d’attraction ne font plus qu’un.