Tiffany & Co. dévoile le volet automnal de la collection Blue Book 2026 : Hidden Garden, ultime expression de sa prestigieuse collection de haute joaillerie. Imaginée par Nathalie Verdeille, vice-présidente principale et directrice artistique, en collaboration avec le studio de création Tiffany, cette collection parachève un voyage placé sous le signe de l’abondance et de la découverte, offrant des interprétations tant abstraites que littérales d’une nature sublimée par la lumière.
Grâce à des pierres précieuses d’exception et des formes sculpturales, jardins imaginaires, fruits mûrs et feuillages luxuriants se métamorphosent en un univers vibrant de haute joaillerie.
Dans ce dernier volet, alvéoles, grappes de fruits, tiges sculpturales et fleurs sont réinterprétés sous forme de bijoux riches en couleurs, en textures et en mouvement. Des pierres précieuses aux teintes éclatantes se superposent telles des touches picturales, créant des compositions en relief où convergent lumière et couleur.
La thématique « Nest » (Nid) puise son inspiration dans l’architecture complexe de branchages entrelacés. Des brins en spirale de platine et d’or jaune 18 carats enserrent des diamants taille coussin « Fancy Yellow », rehaussés de touches de diamants blancs et jaunes. À la fois géométriques et organiques, ces créations évoquent la structure délicate d’un refuge pour oiseaux, tandis que des diamants taille trillion, placés sous les pierres centrales, apportent luminosité et profondeur.
La thématique « Hanging Garden » (Jardin suspendu) explore des formes en cascade inspirées de fruits imaginaires suspendus à des lianes luxuriantes. Des rubis du Mozambique taille cabochon, taillés sur mesure, s’associent à de la calcédoine lavande pour créer un contraste chromatique raffiné. Des tiges fluides en diamants et émail paillonné, ainsi que des feuillages superposés, apportent texture et mouvement, évoquant un paysage onirique et foisonnant.
La thématique « Dahlia » met à l’honneur des compositions florales sculpturales inspirées de motifs d’archives et des formes en ruban chères à Jean Schlumberger. Des pétales superposés, façonnés tels des rubans, s’entrelacent autour de tsavorites éclatantes, créant des silhouettes en relief alliant dimension et fluidité. L’alliance de l’or jaune 18 carats et du platine accentue le contraste des textures tout en préservant une certaine légèreté.
La thématique « Hanging Fruit » (Fruit suspendu) capture la richesse d’une récolte imaginaire grâce à des associations de pierres précieuses vibrantes et des formes ludiques. Des grenats spessartites orange contrastent avec des cabochons de turquoise, tandis que des vrilles en platine et or jaune 18 carats, rehaussées de diamants, dynamisent l’ensemble. Inspirée de la broche « Two Fruit » de Jean Schlumberger issue des archives de la Maison, cette création réinterprète le motif sous un angle contemporain.
La thématique « Pineapple » (Ananas) réinvente la géométrie du fruit à travers des motifs et des textures audacieux. Des saphirs du Sri Lanka non traités se détachent sur un émail paillonné bleu profond, rehaussés de touches de diamant et d’or, pour former des compositions graphiques rythmées. De subtiles références aux bracelets en émail créés par Schlumberger en 1962 soulignent l’héritage de ce design.